Die norditalienische Stadt Bergamo zeichnete sich durch die Vitalität und den Reichtum ihrer künstlerischen Tradition aus, die sich mit vielen der bekannteren italienischen Provinzen messen konnte.
Zwei besondere Gemälde, die am 10. November 2021 in der Dorotheum-Auktion von Gemälden Alter Meister angeboten werden, spiegeln die Qualität und den künstlerischen Umfang der dort entstandenen Werke wider: Das Bildnis eines Mannes mit rotem Bart von Giovanni Battista Moroni und ein Stillleben mit Musikinstrumenten von Evaristos Bashenis.
Bergamo
Die Bedeutung der Stadt Bergamo und ihr Einfluss auf die Entwicklung der italienischen Kunst wuchsen ab dem sechzehnten Jahrhundert. Am Fuße der Alpen, zwischen den großen Städten Mailand und Venedig gelegen, war Bergamo der ideale Ort, um die künstlerischen Entwicklungen in der Lombardei und in Venetien aufzunehmen. Bergamo war der letzte Vorposten der Republik Venedig auf dem Festland, und zwischen den beiden großen kulturellen Zentren gab es einen regen Austausch von Ideen. Auf dem Gebiet der Malerei bildeten die künstlerischen Innovationen aus Venedig in Verbindung mit dem Realismus des lombardischen Stils eine reiche Grundlage für die Maler der Stadt Bergamo und führten zur Entstehung herausragender Werke.
Die adligen und wohlhabenden bürgerlichen Familien von Bergamo waren eng in das reichhaltige kulturelle Leben eingebunden, das um sie herum blühte. Werke wie die prächtigen, introspektiven Porträts von Giovanni Battista Moroni (ca. 1520- ca. 1580) oder die stillen „musikalischen“ Stillleben Evaristo Baschenis (1617-1677) charakterisieren auf wunderbare Weise die Bedeutung der Künste in der lombardischen Stadt zu dieser Zeit.
Giovanni Battista Moroni
Giovanni Battista Moroni war ein Meister des Porträtgenres und verewigte nicht nur die Mitglieder der bedeutendsten Adelsfamilien Bergamos, sondern auch Menschen aus bescheideneren Verhältnissen: Kaufleute und Schneider werden mit ihren Arbeitsgeräten in einer nie dagewesenen Intensität und Realismus dargestellt, wie zum Beispiel in seinem berühmten Schneider in der National Gallery, London, aus dem Jahr 1571. Er wurde für seine Fähigkeit gefeiert, die Physiognomie, die Kleidung und die Accessoires seiner Modelle perfekt und mit großer beschreibender Präzision zu erfassen. Das Engagement des Künstlers für den Naturalismus erstreckte sich auch auf die Emotionen und das Innenleben seiner Porträtierten, die er ebenfalls so darstellte, wie er sie erlebte, anstatt sie mit rhetorischen Kunstgriffen zu versehen.
Die Porträts von Moroni waren so berühmt, dass der große Meister, als ein Herr der Familie Albani aus Bergamo in Venedig eintraf, um sein Porträt von Tizian malen zu lassen, sein Erstaunen darüber zum Ausdruck brachte, dass sein Kunde ein Porträt von seiner Hand einem Bildnis, das Moroni in Bergamo gemalt hatte, vorziehen würde, und sogar sagte, dass er glaubte, dass ein Gemälde von Moroni mit der Zeit „wertvoller und einzigartiger als meines“ werden würde. (Kavalier Francesco Maria Tassi, Leben der Maler, Bildhauer und Architekten von Bergamo, Nachlasswerk, Band I, Bergamo 1793, S . 166).
Evaristo Baschenis
Auch das Werk eines anderen großen bergamasker Künstlers illustriert das kulturelle Leben der Stadt, in der er lebte und arbeitete. Der Priestermaler Evaristo Baschenis, der ein Jahrhundert nach Moroni lebte, wurde zu einem der bedeutendsten Stilllebenmaler im Italien des siebzehnten Jahrhunderts.
Baschenis war, wie viele seiner Landsleute in der kunst- und kulturträchtigen Stadt, nicht nur ein Kenner der Musik, sondern auch selbst ein Musiker. So brachte der Künstler seine tiefe Kenntnis des Themas in sein Werk ein und schuf durch den geschickten Einsatz der Perspektive und die Anwendung der karawaggesken Traditionen von Beleuchtung und Realismus Kompositionen von erhabener Schönheit.
